Dolphiniee

My Role Game Designer: Designed and developed the game from prototype to finished beta. Designed the core mechanics. 完成了从游戏原型到成品的设计,并设计了核心玩法。 Visual Artist: I drew 90% of the art assets, including concept art, UI and all the coral reefs. 负责了游戏90%左右的视觉内容,包括概念设计,UI和珊瑚群的设计。 Level Designer: I designed and implemented all the maps in the game. 设计并在unity中实现海岛的地图布局。 Welcome to Dolphiniee, the… Continue reading Dolphiniee

The Pilgrimage

My Role Game Designer Programmer: Used blueprints to enable simple AI movements and trigger events Artist: Designed all the shaders and visual effects. The Pilgrimage is an experimental walking simulator that explores the internal rejection of a divine being. The game starts with an unknown snow land that welcomes players but also sets distance with them. It then… Continue reading The Pilgrimage

Me

My Role Game Designer Programmer Artist Me is an installation project that records different stages in understanding my queer identity. I chose to organize it in a temple-like form, and the main structure is life-size with layers of images and fabrics, forming the walls of the installation. The installation converges into a source image, guiding… Continue reading Me

Drop Off

My role Game Designer: Designed the concept and gameplay TableTop Designer: Made and update the game to TableTop Community America is in disarray. Our government is doing everything they can to undermine our mail systems, creating chaos and disorder amongst the people. The organizations, in a fight to survive, have locked into a battle for… Continue reading Drop Off

Emoji Connection

My role Game Designer: came up with the theme and game mechanics. 设计了游戏主题与玩法 Visual Artists: Designed all the emojis and the board.完成表情和桌面视觉设计 TableTop: made game in TableTop Simulator.制作并上传到Steam TableTop社区 Emoji Connection is a board game about sharing life stories and inviting anothers to share their own experience. Orientation weeks are a difficult period for people,… Continue reading Emoji Connection

Kids,我们逃不出环境的循环

Kids 重复与个体的消失 KIDS是我近几年来玩过最具有艺术性的游戏。它弱化了传统的美感并强调了游戏表达的现代性。Kids和现代影视(modern videography)有类似的气质,这里特别和Karissa Hahn的Please step out of frame (digital america.org)有异曲同工之妙。两者在无限重复的过程中强调了“本体”(essence)或者说自我的消失,进而突出“copy”/群体在信息流动中展现的传播性和复制性。 Kids本身约莫15分钟。在15分钟里通过游戏讲完一个故事是很难的事情。因而Kids选择了另外一条路——传达“焦虑”这种的情绪。Kids一开始就给了玩家一个黑洞和一群小人。小人儿被轻轻一碰就掉入了无底的黑洞,他们缓缓坠落,即使我想用手去接着他们也无济于事。接着我们看见了两个并排站着的小人。然后就是非常戏剧化的一段开头。(这里建议大家自行体会)蒙太奇般的节奏变化将玩家拖入游戏的循环——指认方向、掉入黑洞、动过蠕动的地下通道、黑洞、奔跑、蠕动、聚集、拍掌、方向、游泳、冒泡、拍掌、蠕动……一次又一次,这个游戏在无数次重复却又递增的画面中进行着,最终回到了坠落的画面。 是的,游戏流程听起来就是这么的无趣,可以说是没有任何“游戏”的特点。但是,我却觉得这是一款非常成功的游戏,他甚至带给我了与众不同的沉浸感——紧凑的、被作者引导的、意外的、渴望的、焦虑的、被安抚地——再到最后被抛弃的。Kids仿佛运用了独立电影的制作技巧,让人想逃离这一次一次的重复,去逃离随波逐流的人群,去呼吸海岸上新鲜的空气。但是作者最后却又告诉你,你的与众不同终究只是一瞬的欣慰,你的“自我”本身早在第一次做选择的时候就注定被埋没在洋洋人群之中。 从理性上来讲kids的结局有些太过于虚无缥缈了,甚至悲观。但实际上在游戏的过程中我认为作者的节奏把握非常好,就像一首不会听腻的歌。具体来讲它是一个从个体到群体,由小变大的游戏。作者有规律地把你甩进了同一幅画面之中。比如洞和蠕动的通道一般是连在一起的,但是这之中穿插了“指向”,“拍掌”或者是“游泳”等场景。尽管这些场景自身也是重复的,但是他们打破了大环境给玩家的焦虑和重复。再加上写实的声音给人的焦虑,从而凸显了不随大流的概念。其中向上游泳的一段最为让我感动。这一段在游戏的中间,当我已经重复了5次跳入黑洞的动作以后,作者终于给了我一次选择。当我意识到我随着人流向下游动没有任何反应的时候,我开始引导小人儿向上再向上。渐渐的我看到了迎面而来的人群。接着我再度向上,一排一排小人都被我拨开,冲出人群,冲向海面。接着小人用他的歌声引来了一群一群的同伴,那以刻我体会到坚持走自己的路的欣慰感。这样一群在海岸线上放声歌唱的人才是真正看见了美丽事物的人。 但是最终,这群孩子还是在一次一次的轮回中回到了坠落的黑洞。我认为作者给出了很现实的一个结局:我们最终会”泯然众人亦“。那么有什么方法可以跳出这个轮回呢?这里我们可以从Nam June Paik的 Buddha Watching TV 寻得一丝线索:你唯有成为“重复/大众”的一部分才可以防止自己在轮回中被泯灭。(这里强烈建议大家看一看please step out of the frame & Buddha Watching TV )这听起来很荒谬,但是现实的是,特别是在网络的传播中,最原始的”本体”往往是最不容易存活的一个,它的“转发”/“复制品”才是在信息流动中被保留的一部分。“转发”/“”复制的过程中出现了异变可能会渐渐的改变本体“或者这些异变会让本体跟为坚实。 同理,在kids里面,作者给出了本体——也就是“我“自身。在一次一次的选择中,我们大多选择了”复制“的道路——和别人走一样的路。而异变是什么呢?是当我们选择和别人不同的道路的时候出现的选项和结果。作者给与了”我“赞美,但是这种异变是短暂的,它惊扰了环境,惊扰了大众,所以一边本身在影响自我的同时也别修复了。本体,重复,异变,消逝,本体……我们在轮回中或许唯有一次一次的成为异变才足以撼动本体,去坚定本体的存在,去成为信息洪流中真实的自我。